Autumn Sonnichsen | Fotógrafa

Autumn Sonnichsen é uma fotógrafa californiana que se divide entre Brasil e Estados Unidos. Trabalhando para as revistas Trip e Playboy, foram os ensaios fotográficos de Autumn que nos despertaram para o mundo do nu artístico.

Entrevista:

Making of do ensaio fotográfico com Marjorie Estiano para a revista Trip:

Achamos ainda uma produção em vídeo do Chevrolet Cruze Sport6 que apresenta a fotógrafa Autumn sob um outro olhar. Direção de Thelma Vilas Boas, montagem de Selma Perez e finalização da O2 Filmes. A qualidade da imagem e da iluminação deixam a desejar, no entanto, entendemos esta transgressão como proposta inicial do vídeo - que transgride também na linguagem quando diferencia-se dos demais trabalhos solicitados por empresas em planos comerciais.

Para conhecer o trabalho de Autumn Sonnichsen, acesse www.autumnsonnichsen.com

Plot Device | Behind the scenes

Plot Device é a história de um jovem cineasta que descobre um misterioso dispositivo capaz de liberar toda a força e magia do cinema em frente da sua própria casa. A coloração do curta foi (re)trabalhada na edição com o Magic Bullet Suite 11. Vale a pena conferir o resultado da produção.

Plot Device from Red Giant on Vimeo.

O behind the scenes do Plot Device traz depoimentos da elenco e da equipe de filmagem sobre todas as etapas da produção do vídeo, o que o torna uma espécie de documentário. Storyboard e enquadramentos, locais de filmagem, movimentação de câmeras e correção de cor (através da pós produção com o Magic Bullet Suite 11). O vídeo foi realizado com a Canon 5D Mark II - e segundo os produtores, em alguns takes foram utilizados filtros polarizador e a objetiva 24-70mm da EF Lens L-Series).

Red Giant TV Episode #57: Behind the Scenes of Plot Device from Red Giant on Vimeo.

Videoclipe | Caravan Palace | Suzy

O videoclipe da música Suzy traz uma mistura de dança, vídeo e animação. A música tem um ritmo envolvente e uma agitação característica da banda Caravan Palace e o produto final em vídeo conseguiu harmonizar muito bem com essa proposta. 

Ficha técnica: Idealização, direção e animação 2d de Béchir "Jiwee" Jouini, produção de Olivier Bassuet, fotografia de Dylan Doyle, coreografia de Ahmed Agouni, animação 3d de Domson e a composição 3d do plano de fundo de Marc Czerwiec e Gilles Brinkhuizen.

Com as cenas do making of é possível entender todo o trabalho de filmagem, o qual se deu por meio da técnica do chroma-key (em português: cromaqui). Todos os efeitos visuais foram realizados de forma digital com a pós produção do videoclipe. O mais interessante nesse tipo de behind the scenes é a possibilidade de desconstrução do produto. São apresentados os cenários inseridos no chroma-key, os storyboards, o planejamento da cidade virtual,  o trabalho de iluminação, a inserção de elementos virtuais em cena, etc. O making of foi dirigido por Camille Setier para a Partizan. (Para conhecer outros trabalhos é só acessar o site partizan.com).

Videoclipe | Androp | Bright Siren

O videoclipe da música Bright Siren é da banda japonesa Androp e foi lançado em 2011, com direção de Masashi Kawamura, Qanta Shimizu e Masatsugu Nagasoe. Pra esse efeito de telão ser possível foram usadas 250 câmeras Canon 60D (kit 18-175mm, não que tenha importância no produto final) cada uma com um flash. Para sincronizar todos os disparos as câmeras foram conectadas a um computador, tudo foi programado e controlado com Flash, Openframeworks e Arduino. Nenhum CG foi usado para pós-produção. Dá pra conferir um pouco da montagem no making of: 

Annie Leibovitz | Fotógrafa

Annie Leibovitz é uma das nossas maiores referências. Em sua vida profissional, como fotógrafa, desenvolveu um estilo inconfundível. A linguagem apropriada por Leibovitz em suas fotografias a tornaram uma das melhores fotógrafas dos últimos 30 anos. Trabalhou para revistas como Rolling Stones e Vanity Fair, onde clicou as grandes celebridades e destacou-se com retratos de músicos, atores, diretores. Da sua vida pessoal ela também trouxe trabalhos fotográficos importantes - e mais subjetivos.

O vídeo abaixo é do fotógrafo Ted Forbes e apresenta o livro intitulado A Photographer's Life: 1990 - 2005. O livro de Annie apresenta uma coletânea dos trabalhos mais importante de sua carreira, com imagens profissionais e pessoais. As fotografias selecionadas para esta publicação são trabalhos independentes, podem ser vistas separadamente. No entanto, a edição do livro segue uma cronologia. Folheá-lo do começo ao fim é vivenciar o que de mais importante aconteceu na vida de Leibovitz durante 15 anos. Vale a pena a experiência de se permitir conhecer o livro como um todo, seguindo sua narrativa, que definitivamente é emocionante.

Episode 67 :: Annie Leibovitz from Ted Forbes on Vimeo.

Para os amantes da fotografia e do trabalho de Leibovitz, vale a pena conferir também o documentário Annie Leibovitz: Life Through a Lens - uma realização da ICA Films, com a direção de Barbara Leibovitz. O documentário (com aproximadamente 90 minutos de duração) é um relato sobre a vida pessoal e profissional da fotógrafa com imagens do trabalho de Annie Leibovitz durante os anos 1960 e contribuições de Arnold Schwarzenegger, Hillary Clinton, Mick Jagger e George Clooney.

Para adquirir o documentário original: http://www.ica.org.uk/annieleibovitz

Digital Cinema Foundry

O Digital Cinema Foundry tem seu conteúdo voltado para videomakers e/ou editores de vídeos. As publicações do site apresentam behind the scenes da pós produção audiovisual com tutoriais de efeitos de edição e animação e depoimentos dos produtores  acerca dos softwares e ferramentas utilizadas na finalização dos vídeos. O projeto funciona como um portal de aprendizagem e divulgação dos recursos técnicos que estão sendo usados na cinematografia digital. Além disso, o sistema de alimentação do site é feita pela contribuição do leitor/internauta, que pode publicar seus vídeos e explicar como seu deu o desenvolvimento do produto. Vale a pena conferir.

Clique aqui para abrir o DCF

Videoclipe | Mallu Magalhães | Sambinha bom

Mallu Magalhães - Sambinha Bom from Zeppelin Filmes on Vimeo.

Sinceramente, quando vimos que o clipe novo da Mallu foi lançado a reação foi correr pra ver o que eles tinham bolado agora, esperando vir mais coisa interessante e de qualidade impecável, ainda mais depois do último clipe, mas não foi exatamente isso que aconteceu quando vimos o resultado final. Algumas partes da edição foram sacadas legais (os cortes rápidos que acontecem com sobreposição de imagens), mas o color correction deixou a desejar. O filtro quente, usado para dar a sensação de clima tropical e calor, foi mal executado. A coloração da pele de Mallu ficou muito forte, com demasia de contraste, o que prejudicou a qualidade da imagem e fez sobressair uma maquiagem forçada. Já a parte em que foi utilizado um filtro frio foi melhor trabalhada e o resultado ficou interessante - a maquiagem desta segunda etapa do vídeo chamou atenção positivamente.
Mas críticas a parte, a música Sambinha bom compõe o CD novo de Mallu Magalhães, Pitanga. O clipe foi lançado no dia 18 de junho com produção da Zeppelin e direção do coletivo Wolfpack. Compondo a equipe: os diretores Rodrigo Pesavento e Zico Farinaos, designers Leti Barcellos e Antônio Torriani, estilista Helen Rödel, montadores Francisco Antunes, Fernanda Krumel e Tiago Ceruti, direção de fotografia Juliano Lopes e Make-up Artist Aline Matias.

Vale conhecer os outros trabalhos da Zeppelin, material com qualidade incrível: https://vimeo.com/zeppelin. Uma curiosidade é que é os episódios da Palmirinha estão sendo gravados e produzidos na Zeppelin.

Making of:

Mallu Magalhães - Sambinha Bom - Making Of from Zeppelin Filmes on Vimeo.

Tem também o vídeo em que a Helen e Mallu falam sobre figurino usado:

Exposição | Marian Starosta

Esse vídeo é um registro da exposição de Marian Starosta. Em um formato que se aproxima de um  behind the scenes da montagem da exposição, chama a atenção a leitura das curadoras Claudia Buzzetti e Patricia Gouvêa e a explanação da autora (Starosta) acerca da concepção da ideia e da execução das imagens que compõe a exposição Mikvot. Durante o vídeo são apresentadas também as fotografias expostas e o público em visitação. O projeto merece reconhecimento pela iniciativa de aproximar o audiovisual de trabalhos com fotografia.

MIKVOT | Exposição de Marian Starosta from Ateliê da Imagem on Vimeo.

Havaianas | Manifesto

Manifesto é um vídeo que reafirma o conceito da marca brasileira Havaianas. A edição bem executada trouxe leveza para a narrativa e as imagens apresentam enquadramentos interessantes.

Vale a pena conferir também a campanha comemorativa dos 50 anos da Havaiana, produzida pela AlmapBBDO. A campanha intitulada de "Eu me viro pra ajudar" consiste em uma ação solidária inspirada na própria história da marca. Além do vídeo, a AlmapBBDO desenvolveu um aplicativo no qual está disponível um livro interativo contendo as campanhas anteriores da Havaianas produzidas pela agência.
Ficha Técnica: Diretor geral do criação: Marcello Serpa | Diretor de criação: Sandro Rosa e Luciana Haguiara | Diretor de Arte: Ricardo Pocci | Redator: João Paulo Testa e Luciana Haguiara | A produtora responsável pelo vídeo foi a Acaca.

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Festival Varilux de Cinema Francês

Iniciado em 2010 com a exibição de filmes franceses em apenas 9 capitais do Brasil, o Festival Varilux de Cinema Francês foi bem repercutido por todo o país. Já em seu segundo ano, foram solicitadas salas de cinemas em 22 cidades brasileiras. Na terceira edição, que ocorrerá de 15 a 23 de agosto de 2012, o Festival será recebido em mais de 30 cidades | Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte, Belém, Brasília, Campos, Campinas, Cotia, Curitiba, Florianópolis, Fortaleza, Goiânia, João Pessoa, Jundiaí, Juiz de Fora, Londrina, Macaé, Maceió, Manaus, Maringá, Natal, Niterói, Nova Friburgo, Novo Hamburgo, Petrópolis, Porto Alegre, Recife, Ribeirão Preto, São Gonçalo, São Luís, Santos, Salvador, Sorocaba, Teresópolis e Vitória.

O filme de abertura em todas as cidades que receberão o Festival Varilux será o longa Intocáveis, de Olivier Nakache e Éric Toledano.

Thought of you |

Thought of You from Ryan J Woodward on Vimeo.

Uma animação só em traços, simples pela quantidade de elementos que compoem o vídeo, envolvente, que mistura elementos da dança contemporânea com animação 2D. A equipe envolvida nesse trabalho é composta não só pelo desenhista e o animador, mas também um coreógrafo e dançarinos, a animação foi toda pensada em cima de uma coreografia real.

Dirigido por Ryan Woodward, coreógrafo Kiro Wakamatsu, performance pelo grupo The Weepies. Uma curiosidade é que o Ryan, o diretor, também assina um doodle com elementos de dança em homenagem a Martha Graham.

Se quiser saber mais sobre como foi o desenvolvimento da coreografia tem um vídeo com o behind the scenes:

Thought of You - Behind the Scenes Preview - ROUGH CUT from Cambell Christensen on Vimeo.

E tem também um vídeo com o making of, mais voltado pra parte técnica da composição do vídeo, como foi o acompanhamento do desenhista com o grupo de dança e montagem da animação:

Thought of You - Making Of from Ryan J Woodward on Vimeo.

Férias no Brasil

Ferias no Brasil from Javi Devitt on Vimeo.

O vídeo é do Javi Devitt, videomarker argentino. Esse vídeo é bem interessante, tanto na dinâmica da edição quanto na mistura de imagens da T2i com a GoPro, a narrativa flui de forma legal. A música é do El Guincho e pra mais informações o site dele é javidevitt.com

Videoclipe | Mallu Magalhães | Making of

O clipe da música "Velha e Louca" da cantora Mallu Magalhães é dirigido por Paulo Gandra (que faleceu no início desse ano), da Hungry Man, e foi lançado em alguns cinemas do Brasil. A qualidade visual do clipe final é fantástica, os filtros estão sensacionais, a narrativa impecável, a movimentação de câmera incrível,  e  Mallu está muito boa no vídeo, em sincronia com a câmera. 

Pra acompanhar como aconteceu a produção tem o making of aí, dá pra ver como aconteceu o posicionamento do equipamento e movimentação de câmera.

Documentário | Helen Rödel | Estudos MMXI

Helen Rödel - Documentário Estudos MMXI (english subtitles) from Helen Rödel on Vimeo.


O documentário acompanha o trabalho da designer Helen Rödel, que costura roupas usando as técnicas do tricot e crochet no desenvolvimento de suas peças, todas feitas a mão. É um documentário encantador com uma velocidade um pouco lenta, mas isso não é um ponto negativo, só uma característica, com cores cativantes e takes bem montados. O vídeo trata basicamente do processo de criação da artista. Produzido por Aura, coletivo formado por Antônio Ternura, Ieve Holthausen, Sergio Guidoux Kalil e Tuane Eggers.

EF Internacional Language Centers

Série de vídeos realizados para a campanha da EF Internacional Language Centers.
EF - Live The Language - Barcelona from Albin Holmqvist on Vimeo.


EF - Live The Language - Paris from Albin Holmqvist on Vimeo.


EF - Live The Language - London from Albin Holmqvist on Vimeo.

EF - Live The Language - London from Albin Holmqvist on Vimeo.


EF - Live The Language - Beijing from Albin Holmqvist on Vimeo.

Chase Jarvis

Chase Jarvis é fotógrafo e mantém um canal no Youtube em que atualiza com dicas e o behind-the-scenes de alguns trabalhos que realiza, Chase também posta vídeos de entrevistas com profissionais da área audiovisual. Vale conferir.

Videoclipe | Manacá

O clipe da banda Manacá foi produzido pela Retina78, com direção de Christiano Menezes, direção de arte de Christiano Menezes e Chico de Assis, edição de Taina Muller, fotografia e filmagem de Leandro Pagliaro e pós-produção de Valerycka Rizzo.
Tomamos como referência principalmente os cortes e como o clipe trabalha o tempo todo com elementos gráficos, e coloração. É aquele tipo de produção que o editor leva todo o crédito, mas sabemos que só é possível com uma equipe de produção preparada.
Mesmo acontecendo em apenas um local, com a banda parada, a vocalista Letícia Perciles conseguiu roubar a cena, o clipe é dinâmico, cenas rápidas, finalização perfeita, os efeitos acompanham toda a ideia visual  do produto.


Clipe Manacá - Diabo from retina78 on Vimeo.

A Conversation With My 12 Year Old Self

O vídeo se tornou viral da internet, mas modismos de lado a ideia é interessante. Jeremiah criou uma roteiro em que conversa com ele mesmo vinte anos depois, juntando uma fita filmada em 1992 e um vídeo dele com 32 anos, em 2012. O resultado é isso aí: